En el tema de la fotografía de bodas cada año se lleva una cosa, unos años no hay límite de tiempo para un buen reportaje durante la boda (aunque no suelo estar más de una hora) y otras veces las parejas no quieren apenas fotos para así estar más tiempo en el cóctel. Evidentemente todo es respetable y todo funciona bien, pues ya no considero un momento más importante que otro, sino que un reportaje de bodas es algo que empieza con los primeros preparativos y termina en la fiesta post-baile. Lo único que siempre recomiendo aunque sean 15 minutos de fotos solo la pareja, para que tengan algo de los dos más artístico y personal, con la emoción de ese día y ya si eso el resto lo dejamos para una postboda.

En esta ocasión me embarqué en la tarea de ir a ciegas a la zona de reportaje. Eso suele pasar cuando tengo que viajar fuera, no conozco el lugar y la pareja me recomienda alguna zona “poco habitual”, con esto me refiero a zonas donde no va todo el mundo a hacer fotos. Odio ir a lo típico, prefiero hacer fotos en dos metros cuadrados que ir a los sitios donde tenían fotos de boda hasta nuestros abuelos.

El lugar era una zona de vías abandonadas, en mitad de la ciudad, rodeados de edificios, paredes pintadas y escombros, pero sin embargo para mi era el lugar perfecto para crear un reportaje de fotos único.

Durante el reportaje me tiraron alguna foto mientras trabajaba y así podéis visualizar mejor la zona donde se hizo el reportaje, también la diferencia entre la foto y lo que realmente vemos sin encuadrar.

Últimamente cuando estoy trabajando y gracias a facebook donde estamos todos conectados, acabo apareciendo en alguna foto mientras realizo mi trabajo. A mi la verdad que me encanta, es una forma de verme haciendo fotos (algo a lo que un fotógrafo no está acostumbrado, pues nunca aparecemos en ninguna) y además, generalmente me pillan justo en el momento de la realización de alguna toma muy concreta, como la de este caso.

En la entrada de este artículo aparezco en una foto que les hacía a las damas de honor. Todas tenían una flor en la muñeca como símbolo y estuve buscando la forma de hacer una fotografía de ese símbolo un poquito más especial. Al principio usé las perspectivas más habituales, pero visto que estaba sobre el cómodo césped de un campo de golf y que las amigas tenían ganas de fotos, perdí un poco la vergüenza y me tiré al suelo para hacer la siguiente foto.

Todo fotógrafo siempre está al acecho de “la foto”, esa foto que de vez en cuando sale, después de mucho buscar, esperar y rematar. Otras veces no sale, pero la simple búsqueda es ya de por si divertida.

La siguiente foto tiene su pequeña historia, dado que la busqué, la esperé y la encontré:

Estaba haciendo fotos en la iglesia, una iglesia con una luz fantástica y unos ventanales que dejaban pasar los rayos de luz en diferentes direcciones. Como el sol iba bajando, la entrada de luz iba variando en su largo pero lento camino. En uno de esos momentos se puso casi encima de los novios y aproveché para hacer algunas fotos aprovechando esa fantástica luz que les daba a los dos en la cara. Pero justo la novia recogió su abanico blanco reluciente y vi un resplandor. En ese momento imaginé que quizás ese abanico podría hacer a la vez la función de reflector y corrí en la dirección contraria, a contra luz.

La novia no paraba de abanicarse y era complicado pillar el momento oportuno, aparte de que tendría ese abanico que estar en la posición perfecta con respecto a la luz, para cogerla, rebotarla y además, llegar a la piel de la novia. Tuve que esperar pacientemente, tirar muchas fotos, ver que si que rebotaba la luz, sólo me faltaba el momento el que rebotaría en la cara de la novia.

Después de muchas fotos, ese momento llegó. La novia bajó un poco el abanico, éste rebotó la luz y la mandó directamente a su cara justamente estando a contraluz. Recogí varias fotos similares, aunque la que encabeza esta entrada es una de las que más me gustan.

Es curioso, como a veces lo que uno ve no se asemeja para nada a lo que ve el resto. Me pasa habitualmente cuando trabajo con las parejas, las cuales a veces ponen cara de circunstancia al ver los lugares en donde hacemos las fotos, otras ya me conocen y se dejan llevar. Lo que ves a través de la cámara, lo que piensas, lo que encuadras, lo que buscas, puede ser algo totalmente diferente a lo que otras personas ven o imaginan.

En esta ocasión me encuentro que la novia me etiqueta en una foto que le ha realizado un amigo con su móvil. Una foto sin pretensiones, una foto para tener de recuerdo sin más y algo que es más que suficiente para la mayoría de las ocasiones. Pero claro, a nosotros nos contratan para otra cosa, tenemos que buscar los encuadres, sacar fotos que transmitan y conseguir que lo que a simple vista pueda parecer una simple foto, no lo sea.

Ahí me encuentro yo, agachado con cámara en mano, sabiendo que tengo la foto.

Ese momento lo recuerdo perfectamente, siempre sigo a los novios por la espalda cuando salen de la iglesia, para después ir girando a su alrededor. Cuando me quedo justo a contraluz, veo una inmensa capa de humo generada por un petardo, el sol al fondo y ellos dándose un beso. No tardé en reaccionar rapidísimo, para contrapicar la foto, buscar esa nube como fondo de la pareja y meter parte del ambiente (personas) en la foto.

La novia al verme en la foto que cuelga un amigo, me etiqueta sabiendo que en ese momento tuve que sacar algo, estoy en posición, con cámara en mano y apuntando, esa foto tenía que estar por algún lado. Ellos quieren conocer que pasó, que estaba haciendo, que salió.

¿Cual fue el resultado?

Como veis, no se trata de ser mejor o peor fotógrafo, todo se basa en que tienes que hacer un trabajo y tienes que ser creativo, tienes que sacar un punto más en cualquier situación y por supuesto, tienes que diferenciarte de lo que pueda hacer alguien que no busca más que una foto de recuerdo. Porque sino, no serías fotógrafo.