Todo trabajo tiene un final, algo que comenzamos lo debemos terminar y la forma en que se termine viene determinada por el destino final.

Por ejemplo, suponemos que el propósito final de una película es proyectar el trabajo en una buena sala, para que todo el dinero que nos hemos gastado en la producción sea apreciado al máximo, tanto en sonido como en imagen.

Pero ¿Cual es el destino final en fotografía? ¿Un monitor, un álbum de 20 euros, un álbum profesional?

Todo esto me vino a la cabeza pensando en los precios de los trabajos de bodas. Hay muchos trabajos que se ofrecen directamente en un pendrive, entregando así los archivos fotográficos en alta calidad y ahorrando en álbum. Y me imagino los problemas que pueden ocasionar y otros que he comprado directamente:

1. Es muy probable que una familia normal, no haya calibrado su monitor, ni sepa siquiera que es eso. Por lo que no sabemos como verán las fotos, posiblemente los tonos varíen a como realmente son.

2. Probablemente si imprimen una fotografía no van a saber sacar las tonalidades, ni usar las calidades del papel profesional que hay en el mercado, perdiendo textura y calidad en el formato final.

3. Encargar un álbum de 20-30 euros los cuales dan una calidad pésima en comparación con cualquier álbum profesional de fotografía. Por lo que las fotos perderán en definición, colores, textura en un nivel altamente alarmante.

Estos son uno de los principales problemas de la era digital, pero hay muchos más.

Ahora el trabajo que se entrega a un usuario final puede derivar en otros. Hace años, los trabajos se entregaban generalmente ya revelados en papel, y de nosotros dependía en el medio donde pegarlo, pero no variábamos el formato final.

Ahora las imágenes se entregan en JPG, editadas perfectamente, ajustados los colores y un largo etcétera, pero ese archivo se verá diferente en función del destino final que usemos para reproducirlo. Y ya sin contar que para revelar una archivo digital, no basta con llevar el archivo a la tienda de copias más cercana. Hay que realizar una edición concreta para un laboratorio en concreto y así sacar una fotografía lo más parecida a lo que veíamos en nuestro monitor.

Todavía hay mucha desinformación en la era digital, esa era en la que es más fácil que nunca realizar una fotografía, pero que es más difícil que nunca explicar que los medios de reproducción necesitan estar preparados para ello.

Está claro que la tecnología en las cámaras y sus sensores han avanzado a pasos agigantados en estos últimos años, la diferencia de una reflex de iniciación actual a una de hace 4 años es enorme, en cuanto a AF, ISO así como nuevas opciones antes impensables.

Pero algo que antes iba a la par, ahora se ha superado a sí mismo, hablo de los programas de edición del RAW y el rango dinámico.

Lo que antes en una foto bastante sobreexpuesta o subexpuesta tenía difícil solución, ahora tenemos correcciones perfectas de mínimo ¡2 pasos de exposición! o lo que es lo mismo, si teníamos que haber disparado una foto para exponerla correctamente a una velocidad de 1/800 y la hemos cagado rotundamente con una velocidad de 1/200, podremos corregirla manteniendo los mismos niveles de ruido, colores… etc con tan sólo desplazar una barra. Y esto en el caso de un rango dinámico de 2EV, en cámaras de nivel medio como la Nikon D7000 he leído que se puede corregir hasta 3 pasos y no dudo que haya cámaras con unos márgenes superiores.

Esto no sólo hace más sencillo el tratamiento de imágenes, sino que también nos da nuevas opciones artísticas de exploración después de todo el proceso de captura.

Hace ya un tiempo hablé de las bondades de lightroom 4, con sus nuevos algoritmos para la corrección y mejora de la exposición, tanto en sombras como en altas luces, una mejora brutal con respecto a su versión anterior. Esto nos ayuda a sacar un mayor rendimiento de nuestra cámara y fotografías, llegando a alcanzar los límites de nuestros sensores.

¿Hasta que punto todavía los software de revelado del RAW nos están limitando en la edición? ¿Es posible todavía sacar un mayor partido a la tecnología actual de nuestras reflex?

Está claro que ese software es el principal «cuello de botella» para una edición más agresiva y perfecta. El ejemplo lo tengo con mi Canon 5D MK2, empecé editando sus RAW con lightroom 2, después pasé a lightroom 3 y ahora lightroom 4, la variación en la recuperación de altas luces y sombras es muchísimo mejor y mi cámara sigue siendo la misma. Por lo que es evidente que el software es el principal responsable del margen de edición que tendremos de nuestros RAW.

Esperemos que esta tendencia de no quedarse el software por detrás de la tecnología de las reflex se mantenga y podamos sacar el máximo partido a las cámaras más actuales.

Recuerdo mis comienzos en la fotografía, retratos de amigos, paisaje y fotografía callejera. Después poco a poco me fui metiendo en los books y la edición me pareció algo fundamental. En un book las personas se quieren ver perfectas, con su mejor perfil, aunque en alguna ocasión realmente no parezcan ellos mismos.

Pero gracias a las bodas he cambiado esa mentalidad, busco la naturalidad, la realidad de uno mismo, sin ediciones exageradas. Aún habrá gente que busque salir diferente en sus fotos, pero creo que con el tiempo todos agradeceremos vernos como realmente fuimos y no como la moda en aquel momento nos quería mostrar.

Si estoy de acuerdo con la edición (exagerada o no) en la fotografía publicitaria, artística, moda, beautys…etc, pues me sigue pareciendo fundamental, es algo que va intrínseco a ese tipo de fotografía. Sin embargo no lo veo así en los reportajes.

Cuantas más bodas he ido realizando, he comprendido más el lado humano de las personas, sus expresiones, sus gestos, las marcas de sus facciones, que son las que realmente nos dan vida en una foto y muestran toda nuestra expresividad. Si eliminamos ojeras, suavizamos la piel, realizamos determinadas reducciones, estaremos distorsionando la realidad, y creo que la palabra realidad es algo que debe ir implícito a la palabra reportaje.

Por supuesto si que me parece fundamental quitar algún grano o herida que haya podido suceder en esos días, alguna mancha… etc, pero no las facciones propias de las personas, esas marcas que nos muestran su felicidad o tristeza, que nos muestran al fin y al cabo sus sentimientos.

Esto al final es como todo, pasamos por etapas fotográficas, en las que vemos la fotografía de una manera y trabajamos en función de esos ideales. Que sean o no los mejores nunca lo sabremos, pero al menos realizaremos las fotos tal cual nos hubiera gustado a nosotros que lo hubieran hecho.

Trabajamos y cambiamos con el tiempo con el único propósito de ir a mejor. Es nuestra única preocupación.

Estoy registrado en Instagram desde sus comienzos y la verdad, nunca le di mucha importancia. Antes de instagram había aparecido hipstamatic, la cual me parecía la mejor app para realizar fotografías con el Iphone.

¿Pero qué pasó? Que Hipstamatic cometió un fatal error, no darle la suficiente importancia a las redes sociales, a compartir y generar algo así como «colegueo». Hipstamatic tenía muchas opciones de personalización, una recreación bastante interesante de las cámaras de carrete y que terminó siendo pisoteada por Instagram.

Pero ¿Qué ofrecía Instagram que no ofrecía hipstamatic? Pues algo así como un muro, una especie de timeline donde compartir tus fotografías, comentarlas y ver las de los demás. Ese fue el detonante que corrió como la pólvora y arrastró a miles de personas a usarlo diariamente en su móvil.

Lo curioso de instagram y a la vez arriesgado fue, permitir sólamente encuadres cuadrados, y una serie de «presets» con los que modificar el color de tus fotos, más un añadido de marcos y un efecto algo así como de tilf-shift. Algo cerrado, para nada modificable y que sin embargo, es donde reside parte de su encanto.

Actualmente hipstamatic intentó subsanar el error permitiendo compartir sus fotografías directamente en instragram, aunque la verdad, llegó tarde. De todas formas, eso no quita que sea otra de mis app favoritas para tomar fotografías (lástima que no pueda conectar con blogs de wordpress, eso limita mucho su uso).

Tardé en cogerle el gusto a instagram, más que nada, porque me gusta que mis fotos se guarden siempre en un mismo sitio, que yo administre, y sea yo quien decida cuando dejar de publicar. Para guardar mis fotografías uso un blog creado con wordpress «Los Archivos de Vicente Alfonso» (que llevo desde el 2007), donde van a parar todas las fotos que realizo con el Iphone. Se ha convertido en algo así como mi diario fotográfico y me encanta.

Principalmente uso wordpress, el cual conecto con todas las redes sociales con las que realizo fotografías porque NO me gusta usar una nueva red social, luego otra y luego otra y perder las fotos que tomé hace años. Quizás por eso, hasta que en instagram no decidieron implementar (ó quizás yo descubrí) un sistema con el que compartir mis fotografías en wordpress, no me decidí a darle el uso que está teniendo actualmente. Aunque realmente instagram no permite publicar en wordpress, encontré la solución que os cuento en la siguientes líneas:

Actualmente tomo muchas fotografías con el Iphone 4S, después comparto en Instagram, el cual está conectado con posterous, el cual está conectado con wordpress (posterous si me permite publicar en mi blog alojado en wordpress), el cual está conectado con twitter y finalmente que está conectado con facebook. Me gusta compartir en todas las redes sociales que uso y más aún mis fotografías. Es algo que le da vida y sentido a mi obsesión por retratar todo lo que me parece interesante con el móvil. Creo que si no fuera por las redes sociales y la libertad que estas brindan, no haría ni un 10% de las fotos que realizo ahora.

Instragram me parece un lugar muy relajado, sin competencias, sigues a quien te parece, comentas lo que te parece y compartes lo que te da la gana. Generalmente agrego sólo a gente que le gusta lo mismo que a mi, a la que le gusta compartir sólamente fotografías con el móvil.

Me gusta echar un vistazo al timeline cada día, es algo así como el timeline de twitter pero con fotografías. Una forma de compartir lo que haces con imágenes.

Ahora por suerte, Instagram también está disponible en dispositivos Android, por lo que la comunidad ha aumentando en unos porcentajes increibles, lo cual la hacen si cabe, más interesante todavía.

Si disponéis de un Iphone o móvil Android y os gusta la fotografía, dadle una oportunidad a esta aplicación. Pero cuidado, ¡Es Adictiva!

Mi cuenta en instagram es @vicentealfonso

Algunas de las fotos publicadas recientemente en Instagram: