Esta semana mientras echaba mi lectura habitual por xatakafoto, encontré un videotutorial que me pareció muy interesante para compartir.

Se trata de un videotutorial donde nos enseñan con photoshop como crear fuentes de luz de la nada, lo que nos viene genial cuando toca improvisar en una sesión de fotos por falta de flashes. En este caso sería pensar de un modo diferente el tipo de iluminación para luego en la edición, rellenar digitalmente.

Los pasos para el que no lo tenga claro, aunque en el video se pueden entender perfectamente, son los siguientes:

1. Usar el pincel con bordes difuminados en una capa nueva encima de la foto original y pintar sobre ella.

2. Esa capa pasarla a modo superponer.

3. Jugar con el relleno de la capa, posición y su forma.

Básicamente esos son los 3 puntos que hay que entender, el resto ya depende de la pericia de cada uno para usarlo en su beneficio y mejorarlo.

Por supuesto que para conseguir los resultados más reales y precisos es necesario usar esas fuentes de luz en la propia sesión de fotos.

El autor del video es el fotógrafo Glyn Dewis.

El fotógrafo Roberto Carmona me envió ayer por facebook un enlace a un comunicado que ha realizado la asociación de fotógrafos profesionales de Baleares AFPB.

Parece que a los fotógrafos ilegales cada vez se les empieza a repeler con más fuerza y más aún en los tiempos de crisis que vivimos, donde alguien que no tributa como fotógrafo tiene mayores ventajas a la hora de ofrecer servicios a un bajo costo, sin preocuparle el dinero realmente pues no vive de ello y quizás, llevandose consigo algunos profesionales que no pueden hacer frente a esa competencia desleal.

Cada vez más gente tiene una reflex, pensando que ya por ello son profesionales, cuando la verdad que el ser profesional no te lo da sólo tener un equipo adecuado. Es mucho más importante, dar un servicio y una calidad acorde con esa profesionalidad pero además, verificarlo con los papeles reglamentados y hacer los pagos mensuales correspondientes. Si ser fotógrafo profesional fuera tan fácil como tener una reflex, creo que la profesión hubiera caído a un formato despectivo insostenible.

Para mi ser profesional se basa en:

1. Garantizar una calidad por encima del resto de fotógrafos que no son profesionales. 

Vivimos haciendo fotos, lo normal es que realicemos más fotos que cualquier otra persona y por lo tanto, nuestra experiencia sea mucho mayor. En todos los casos la experiencia no tiene porque garantizar un trabajo excelente o mejor que alguien que no se dedique a ello, pero para eso tenemos nuestras webs, donde demostramos nuestra calidad que debe ser contrastada por el cliente que nos ha elegido.

2. Utilizar un equipo adecuado a cada situación.

Cuando te haces profesional debes garantizar un mínimo de calidad, esos mínimos se consiguen aparte de con la experiencia y el trabajo, usando materiales de primera calidad. Aunque muchos piensen lo contrario, llega un momento que no se puede trabajar con cualquier cosa. Y eso el día a día te lo termina demostrando.

3. Responsabilidades.

Esta es la parte más importante cuando te haces profesional. Ya no vale decir «Ha sido un favor, ahora apáñatelas tú» ó «¿Qué esperabas por ese precio?». Cuando vives de algo debes dar la cara por todo tipo de problemas que puedan surgir. Tu trabajo depende de ello, no puedes dar largas a nadie con excusas baratas. Hay que dar un trato exquisito, ser formal y mostrar la mayor seriedad posible. Esto último deja mucho que desear en los «fotógrafos» donde su trabajo no depende de sus fotos.

A continuación y después de mi opinión, os dejo con el texto que ha derivado en todo esto:

Desde la asociación de fotógrafos profesionales de Baleares AFPB se ha realizando un estudio de mercado mediante el cual se han detectado una serie de folletos publicitarios, tarjetas de visita, multitud de publicaciones en directorios fotográficos y Webs, en las que aparecen “supuestos” fotógrafos o aficionados avanzados a la fotografía que cubierta o encubiertamente ofrecen o muestran unos servicios fotográficos por los cuales cobran, con los que entran dentro de la ilegalidad.

Agradecemos la colaboración de todos los participantes en este estudio y especialmente a los usuarios de la Web www.fotografosprofesionalesdebaleares.com por la que han cursado sus consultas, críticas, realizado sus denuncias, etc.
Las primeras conclusiones (o una de ellas) son la falta de seriedad de “supuestos” fotógrafos, que como práctica habitual y en el mejor de los casos no entregan los trabajos según lo acordado, llegando en ocasiones a no presentarse el día del evento (quedando la persona encuestada sin fotógrafo el día de su boda) por tener este “supuesto” fotógrafo la oportunidad de hacer un reportaje económicamente superior, actuando como mercenarios de la fotografía, desprestigiando a los verdaderos profesionales y dejando indefensos a quienes han confiado en ellos.

Indicar que próximamente la asociación inicia una campaña en la que se denunciará a todos estos “supuestos” fotógrafos ilegales, por lo que se insta a retirar toda publicidad y se invita a los que la están realizando ilícitamente a legalizar su situación, desde AFPB se prestará la máxima información y apoyo para facilitar el proceso de legalización a todo el que lo solicite.

Este documento es meramente informativo y agradeceremos sea distribuido a fin de solucionar esta situación de ilegalidad, puesto que una vez sean denunciados se aportaran todas las pruebas que obran en nuestro poder.

Antes de conocer la fotografía y sobre todo antes de hacerme profesional, algo que no entedía era la relación trabajo-precio de los fotógrafos.

En la época en lo que no sabía ni lo que era la velocidad de obturación, daba por hecho que apretar un botón y sacar unas fotos era algo simple y por lo tanto, algo caro. Cuando empiezas a entender la fotografía, cuando sabes todo lo que se mueve detrás, te das cuenta de que realmente no es que sea caro, sino que en muchas ocasiones es barato.

Recuerdo el día en que en el despacho me dijeron que yo ganaba mucho dinero con esos precios, que les rebajara algo.

El principal problema en la fotografía es el desconocimiento general y ya ni hablar del desconocimiento global de lo que hay detrás de alguien que vive de esto.

Para empezar, nuestros precios tienen un 18% de IVA que ya se incluye y que debemos devolver a hacienda. Aparte de restar ese IVA, se debe pagar un 20% más de los beneficios (IRPF). Por lo que si no se han tenido gastos y todo son ganancias, estamos quitando un 38% de lo que estamos cobrando. ¿Os parece poco? A cualquier trabajador con un sueldo base, no le suelen retener más de un 2%-6% (aunque va un poco asociado a tu situación personal). Nosotros tenemos que pagar IVA y nos retiene hacienda un 20%, ganemos lo que ganemos (luego ya ajustaremos cuentas con el PADRE).

Pero ahí no queda eso, debemos tener un equipo de fotografía de acuerdo a los servicios que estamos prestando, por lo tanto debe ser un equipo profesional. Cuerpos a partir de 2000 €, objetivos de entre 500-2000 €, flashes profesionales de estudio de entre 500-1500 €, alquiler del local (otros 1000 € de media), ordenadores (1000 € de media y si te pasas a Mac ni te cuento), software para trabajar (photoshop, lightroom… etc), publicidad (web, radio, tarjetas de visita…), diversos accesorios (a saber la pasta que se va aquí), seguros, actualizar todo el material cada ciertos años… ¿Todavía no os salen las cuentas? Pues si te apetece echarlas, verás que si de un trabajo que has cobrado 2000 euros, le quitas el 18% de IVA, el 20% de IRPF, material de trabajo, ¿álbum?, ¿coche?, cuotas mensuales de seguridad social… etc, las cuentas no son como para tirar cohetes (y ahora imagina para trabajos de 300 euros). Y teniendo en cuenta que unas fotos se pueden hacer en un día, pero hasta que se terminan pueden pasar semanas ¿Realmente sigues pensando en que los fotógrafos se hacen de oro?

Horarios ¿Qué es eso? Aquí se trabaja de lunes a domingo y a la hora que sea.

¿Jornadas de 8 horas? y de 14 ó más, según la necesidad.

¿Vacaciones? Mejor no tenerlas, porque eso siginifica que sigues trabajando.

¿Paro? Si no facturas, no cobras.

El precio no sólo sirve para vivir, sino para valorar tu trabajo. El que no valora su trabajo, nunca podrá vivir de ello.

Espero que después de lo aquí escrito, se pueda entender un poquito mejor lo que hay detrás de cada fotógrafo profesional (aunque os aseguro, que hasta que no lo vives en tus carnes, no te haces una idea real). También espero, que algunos dejen de pensar en que nos compramos x cámara o accesorio para fardar o que los precios de la fotografía son disparatados.

También dejar claro, que con esto no pretendo ponerme en contra de quién empieza sin cobrar para abrirse camino, pues todos hemos tenidos unos comienzos más o menos difíciles. Entiendo que para darse a conocer o empezar, hay que hacer muchos sacrificios, e incluso hay que infravalorarse en algunos casos y eso no es plato de buen gusto. Pero una vez que decides dar el paso al mundo profesional, el camino sigue siendo igual o más difícil. Lo importante es no desanimarse y disfrutar con tu trabajo.

El que se hace fotógrafo profesional no lo hace por dinero, lo hace por pasión.

Fotografiando Drag Racing, pueden ocurrir estas cosas. Suerte que era mediante disparo remoto, que sino podría haber sido peor.

Nikon D700, Grip, Nikon 400 f2.8 y pocket wizard.