Empecemos por la foto que encabeza esta entrada. Se trata de una de la serie que Annie Leibovitz realizó para Walt Disney.

Viendo esta foto, se puede llegar a pensar que fotográficamente hablando no se ha hecho nada. Tan sólo una modelo en croma y lo demás un gran trabajo de edición. Pero aunque parezca mentira, la iluminación ha sido la parte más importante de esta fotografía, así como el fantástico trabajo de los tentáculos y estilismo, que poco tiene que ver con un montaje de photoshop.

En las siguientes fotos podréis ver el estudio de trabajo donde se realizó la foto de la que hablamos. Como véis, el set de iluminación es cuanto menos impresionante.

Y para los que quieran tener una idea más concisa del reparto de focos y la iluminación de una forma más precisa, podéis echar un vistazo al siguiente esquema:

La verdad que no será por falta de información, porque incluso grabaron varios videos donde se ve claramente la forma de trabajar de Annie:

Esto y mucho más sobre esquemas de iluminación, videos y fotos, lo podéis encontrar en madphotoassistant.com

El otro día un amigo me pasó un video para que le echara un ojo a la iluminación. No sólo es asombroso el trabajo que hay detrás, sino que todo un día de trabajo de montaje de equipo e iluminación, más los días anteriores para buscar y preparar el equipo, da lugar a tan sólo 10 segundos de anuncio.

Para que veáis, que muy rara vez en la televisión o fotografía de publicadad, se deja algo al azar.

Foto realizada en estudio sobre fondo blanco.

Me gusta usar un esquema de luz habitual que se compone de un Beauty Dish blanco de 70cm con rebote en dorado y una gran ventana, en este caso un octabox para quemar el fondo y dar un ligero halo en los laterales.

Para rellenar la luz qie viene del octabos se usó un reflector plateado.

Después edición en lightroom para ajustar tonos e iluminación, y se termina en photoshop tratando diferentes zonas por separado. Corrección de pile, de tonos, curva de niveles. Y finalmente en lightroom se ajustan ciertas dominantes, que en este caso tienden a lila.

Cámara: Canon 5D mk2

Objetivo: Canon 70-200 f4

Apertura: f7,1

Focal: 75mm

V. Obturación: 1/160

ISO: 100

Cada foto es un mundo, en algunas me gusta aumentar la luz a extremos rozando lo quemado, en otras me gusta contrastar más, otras dejarlas más apagadas. Cada foto a cada persona le transmite un tipo de edición.

Hace unas semanas tuve que realizar un test (o a lo que comunmente llamamos book) a Judy, una chica con muchas ganas de empezar en el mundo de la moda.

Para este tipo de sesiones me parece imprescindible evitar adornos y estilismos demasiado cargados, dejando a la modelo, su cuerpo y expresión todo el protagonismo.

Un test no es un trabajo para que el fotógrafo se luzca, sino para que luzca la modelo, muestre sus diferentes facetas, miradas, curvas y parte de lo que realmente nos puede ofrecer delante de la cámara.

En la siguiente foto, aproveché el pelo naranja que usamos para poner alrededor de sus hombros para meter un flash que junto con un gel CTO y ajustando adecuadamente el balance de blancos, proyectara un suave tono anaranjado sobre parte del fondo y cuerpo de la modelo. Como luz principal para resaltar todos los detalles de su piel y evitar suavizar en exceso, usamos un beauty dish, del que no me desprendo jamás en las fotos de estudio.

El estilismo como os comentaba anteriormente se basaba en la sencillez, en dejar a la modelo mostrar su personalidad y su cuerpo, unos tacones para estilizar aún más la figura, falda por las rodillas de cintura alta y un pelo naranja alrededor de sus hombros. Nada más.

Detrás suya un juego de taburetes blancos, que usamos durante toda la sesión para conseguir distintas posiciones.

ISO 100

V. Obturación 1/160

Apertura f8

Focal 65mm

También podéis ver en mi blog fotográfico parte de la sesión de fotos.