screencast: Lightroom 4 beta
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Opinión, Videos
Acaba de salir la primera beta de lightroom 4 para descargar, sin restricciones, cualquiera puede hacerse con una copia gratuita. Estará activada hasta que aparezca la versión completa.
Mientras tanto, hemos echado un breve vistazo a las nuevas opciones, que a primera vista son más bien pocas.
También parece ser, se podrán editar videos, aunque por ahora la única novedad es que el nuevo lightroom 4 incluye su propio reproductor de video. He intentado editar un video de la Canon 5D mk2 y del Iphone 4S y en ambos casos me ha saltado el aviso de “video no admitido para revelar”, por lo que no sé si en futuras versiones habrá esa posibilidad o seguiremos como hasta ahora. Lo único que nos deja hacer con los videos aparte de reproducirlos, es realizar una captura de pantalla.
Adobe photoshop lightroom 4 | descargar
Tags: 4, Adobe, beta, descarga, edición, geolocalización, GPS, JPG, lightroom, mapas, novedades, opciones, photoshop, RAW, Revelado, screencast, video
Lo último en edición “analógica”
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Videos, WTF!
Vía | Juan Jover
Tags: Absorver, Analógico, Aspiradora, edición, estudio, moda, Modelo, photoshop
Crear en 3 sencillos pasos iluminación artificial con photoshop
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones VideoTutoriales
Esta semana mientras echaba mi lectura habitual por xatakafoto, encontré un videotutorial que me pareció muy interesante para compartir.
Se trata de un videotutorial donde nos enseñan con photoshop como crear fuentes de luz de la nada, lo que nos viene genial cuando toca improvisar en una sesión de fotos por falta de flashes. En este caso sería pensar de un modo diferente el tipo de iluminación para luego en la edición, rellenar digitalmente.
Los pasos para el que no lo tenga claro, aunque en el video se pueden entender perfectamente, son los siguientes:
1. Usar el pincel con bordes difuminados en una capa nueva encima de la foto original y pintar sobre ella.
2. Esa capa pasarla a modo superponer.
3. Jugar con el relleno de la capa, posición y su forma.
Básicamente esos son los 3 puntos que hay que entender, el resto ya depende de la pericia de cada uno para usarlo en su beneficio y mejorarlo.
Por supuesto que para conseguir los resultados más reales y precisos es necesario usar esas fuentes de luz en la propia sesión de fotos.
El autor del video es el fotógrafo Glyn Dewis.
Tags: Crear, digital, edición, Equipo, Fuente de luz, iluminación, improvisar, luz, photoshop
Flujo de trabajo entre discos duros
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Consejos y Trucos
En el momento que te dedicas a la fotografía y empiezas a acumular grandes cantidades de fotos cada año (hablamos de más de 2 Tb o lo que es lo mismo, más de 2.000 Gigabytes), es muy importante encontrar el flujo de trabajo adecuado, para no sobrecargar el equipo y mantener siempre espacio libre en cada momento.
Yo siempre trabajo con lightrooom, pues me parece un gran catalogador, revela bien el RAW y su flujo de trabajo agiliza mucho mi tiempo, combinado siempre con photoshop.
Ahora bien, cuando el problema ya no es el rendimiento del equipo, lo es el espacio.
Yo trabajo con un Mac book pro, por el tema de movilidad y comodidad. El cacharro es un i7 2,2, 8 Gb de ram, Ati 6750 de 1 Gb, pantalla 1680×1050 mate, necesario para tener un rendimiento alto cuando trabajas con muchos programas abiertos a la vez. Lo llevo de casa a la oficina y viceversa, así como a diferentes sesiones o clientes cuando es necesario. Se conecta a una pantalla de 23″ en la oficina y en casa trabajo directamente sobre él, para cosas muy puntuales. La verdad, desde que tengo portátil, el trabajo me resulta mucho más fácil y cómodo.
Ahora bien, si trabajas con un portátil, el principal problema es el espacio, su disco duro es de 500 Gb 7200 rpm y por lo tanto, muy pequeño en comparación con las grandes cantidades de datos que manejo. Por lo tanto, decidí crear un flujo de trabajo para cada año. Más adelante seguramente compre un disco SSD, pero actualmente tiene precios prohibitivos.
Mi flujo de trabajo entre discos, pasa por tener un catálogo de lightroom para cada año. Si trabajas en el 2011, creas un catálogo con todas las fotos de ese año, que aparte de trabajarlas directamente sobre el portátil, también las vas guardando en un disco duro externo, que a su vez se van guardando en otro disco duro externo como backup. Cada semana, una vez seleccionadas las fotos en el Mac, las borro del disco duro principal y las dejo en el secundario, para poder trabajar directamente sobre el disco duro principal y sólo en casos muy concretos, trabajar sobre el secundario. Por temas de velocidad de escritura y lectura, es mejor trabajar sobre el disco duro principal.
Una vez se termina el año, se borran todas las fotos del disco duro principal y se catalogan el resto de discos duros, guardándose en un lugar adecuado y correctamente etiquetados. Se deja intacto el catálogo de lightroom y se comienz a grabar de nuevo las fotos del siguiente año.
Con esto se consigue un orden adecuado en el trabajo, simplemente debemos conectar por USB el disco duro de cada año y cargar su correspondiente catálogo para buscar entre fotos de años anteriores. Mientras tanto, el año en el que estemos, siempre estará conectado y listo para importar y exportar cuando sea necesario.
Cuando termina el año volvemos a empezar, borramos todas las fotos del disco principal, guardamos el disco duro secundario y de backup en una zona adecuada, y volvemos a conectar dos nuevos discos duros.
Por ahora, es el flujo de trabajo que me parece más correcto para trabajar y que uso actualmente.
El año que viene como es habitual, compraré dos nuevas carcasas Lacie (me encanta esa carcasa, simple, negra, con un botón de encendido y apagado y led azul), dos discos duros de 4 Tb y dejaré limpio del disco del mac, quizás incluso formatee e instale de nuevo el SO, para comenzar un año con todo el equipo funcionando a la perfección.
Y ahora os pregunto ¿Cual es vuestro flujo de trabajo?
Tags: Año nuevo, backup, Borrar, Catalogar, Discos Duros, flujo de trabajo, Fotos, Guardar, Lacie, lightroom, Mac, Monitor, Movilidad, photoshop, Portátil, RAW, Salvar, trabajo
Tutorial avanzado para edición de pieles
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones VideoTutoriales
Durante esta semana y la pasada estuve haciendo un repaso por encima de aspectos básicos y herramientas para la edición de pieles. Pero en esta ocasión vamos a ir mucho más lejos y os voy a mostrar un magnífico tutorial para conseguir una edición profesional en pieles.
El fantástico retocador de imágenes Omar Josef nos deleitó hace tiempo con un excelente tutorial, sobre una técnica muy avanzada para la edición de pieles mediante la separación de frecuencias.
El proceso es lento y no es apto para cualquier tipo de trabajo por la cantidad de tiempo que lleva, aparte de necesitar un gran manejo de las herramientas de photoshop y sobre todo, tener muy buena vista para saber realmente las partes que hay que editar.
El video son 25 minutos, donde explica minuciosamente uno de los tratamientos de pieles más avanzados que podemos encontrar por la red.
Tags: Beauty, edición, Fashion, moda, Omar Josef, photoshop, Pieles, retoque, Separación de frecuencias, videotutorial, Vimeo
Herramientas que uso para la edición de pieles
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Consejos y Trucos
Este lunes hablaba sobre la edición de pieles según el tipo de foto y lo que me parecía que se debía tratar en cada caso.
Hoy como comenté en el artículo anterior, voy a hablar de las herramientas que uso más habitualmente en la edición de las pieles, de una forma básica pero más que suficiente para conseguir resultados adecuados a cada situación.
Por supuesto para la edición uso el mítico photoshop, creo que actualmente es el windows de la edición, lo usa todo el mundo.
Mis herramientas principales son los pinceles correctores, una maravilla para el tratamiento de marcas, granos o determinadas imperfecciones, aunque siempre usándolo con mucho cuidado y dependiendo de la situación.
No me separo del pincel corrector y de la herramienta parche, cada uno usado para un fin en concreto. Ojeras, granos, arrugas, aunque no siempre eliminando por completo la impureza, sino que en muchos casos para no parecer irreal, trabajo con opacidades.
El tampón de clonar lo uso también en algunos casos, para complementarlo con el pincel corrector, aunque éste debe usarse con cuidado porque es complicado mantener texturas similares.
A veces uso el programa de Imagemonic para suavizado de pieles, cada vez menos y siempre con un porcentaje muy bajo de opacidad, para conservar las pieles lo más naturales posibles. Este programa generalmente ataca a las zonas más contrastadas de la piel, dejando las zonas mucho más suaves y lisas. Hay que tener mucho cuidado y no caer en el error de abusar de esta herramienta, pues puedes convertir a una persona en una muñeca de porcelana.
Estas son mis herramientas más habituales, simples, sencillas, pero que necesitan de una paciencia especial, ya que trabajan las pieles zona por zona, y a veces la edición de una foto se puede alargar más de lo esperado. Aunque al fin y al cabo, lo que cuenta es el resultado.
Estoy seguro que todos hemos pasado por todo tipo de fases en la edición, desde la exageración a la naturalidad. Los gustos cambian, por lo que no hay una norma que diga como se debe editar, a no ser que sea para una publicación determinada y tengamos unos acuerdos. Por lo demás, edita como te de la gana, nadie debe decirte como tienes que hacer las fotos.
Tags: Corrección, Herramienta parche, Herramientas, Imperfecciones, photoshop, Pieles, Pincel corrector, Tampón de clonar, Zonas
Retoque de pieles
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Consejos y Trucos
En la fotografía hay muchos campos distinguibles, en los que las personas son el centro de la foto. Pero dependiendo del campo que nos toque, considero que se necesite una edición diferente para cada piel.
Por ejemplo, hablemos de la fotografía de moda. Chicas guapas, con pieles y cuerpo perfectos, en posiciones generalmente irreales. Imágenes impactantes en las que se busca únicamente llamar la atención y dejar al espectador con la imagen grabada en el cerebro.
En este tipo de fotos se busca una perfección en la piel generalmente irreal, pieles completamente lisas, sin apenas poros o cualquier tipo de marca. Para realizar esta tarea, aparte de contar con un buen maquillaje, es imprescindible el uso de photoshop, donde en muchos casos se abusa del suavizado o filtros determinados.
Yo como la mayoría de los fotógrafos, he pasado por diferentes fases. Pieles muy suavizadas, poco, más reales… etc. Actualmente se buscan pieles con un retoque muy específico, manteniendo poros, textura, pero eliminando cualquier tipo de impureza, marca, contraste… etc, por lo que generalmente las pieles se tratan punto por punto, eliminando directamente cada impureza, en vez de usar filtros generalizados que suavizan por entero la piel.
Está claro que es un trabajo muy laborioso, pero aquí nadie ha dicho que el retoque sea fácil. Aparte de necesitar conocimientos bastantes altos de photoshop.
Por otro lado tenemos la fotografía de bodas, momentos reales, naturales que deben ser inmortalizados. Aquí hay de todo un poco, gente que usa filtros y suaviza pieles cual modelos, gente que no retoca absolutamente nada la piel o algo mixto. Yo por ejemplo se podría decir que estoy en el mixto, no suavizo pieles pero por supuesto, si corrijo alguna que otra imperfección.
En este tipo de foto, donde se busca naturalidad, realidad, no me parecería adecuado sacar pieles suavizadas e irreales, para que la novia luzca de una forma que no va acorde con lo que yo considero un reportaje. Esto no es moda, es la vida en sí misma y por tanto, entiendo que debe ser manipulada lo mínimo posible.
Yo sólo realizo ediciones muy específicas, granos, marcas o similares que voy eliminando una a una en cada foto. Quizás a veces se suavizan algo las ojeras y se licua mínimamente. Manteniendo siempre a la persona tal y como es, sin buscar proporciones o imágenes irreales.
Finalmente pasamos a la fotografía periodística, retratos o similares.
En este último caso, considero que no se debe hacer ningún tipo de retoque. Un retrato es más impactante cuanto menos edición lleve (al menos así lo veo actualmente). Creo que las marcas, ojeras, arrugas, son las características que marcan la personalidad de cada uno y deben mostrarse tal cual. Y si además se potencian con un gran enfoque, mejor todavía.
Hoy he hablado de estos tres tipos de fotografías, por parecerme diferentes en cuanto al tratamiento de la imagen, ya que cada una cuenta con sus peculiaridades.
En el próximo artículo hablaré de las herramientas que uso para la edición de las pieles.
Tags: edición, Fashion, Imperfecciones, MARCAS, moda, photoshop, Piel, Reportajes, retratos, Suavizado
