Probando la Leica M8
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Opinión
(estábamos en la Plaza Mayor, pero de la emoción me equivoqué jajaja)
Ayer estuvimos de photowalk por Madrid una buena tropa de viciosos de la fotografía, entre ellos Mauro (fotomaf) quién me prestó muy amablemente su Leica M8 y un 28mm con la que me pasé toda la tarde afotando.
Suelo ir a los photowalk con la vieja Canon 5D clásica y el Canon 50 1.4, a los que no suelo hacer mucho caso, pues me gusta estar charlando con todo el mundo. Pero en esta ocasión fue diferente.
Cogí la Leica M8 y no la solté hasta que me quedé sin batería, sin parar de hacer fotos. Fue algo diferente, transmitía nuevas sensaciones que no se tienen al disparar con otra cámara.
Para empezar hay que decir, que la Leica M8 es una cámara señorial, con gran pachorra, lenta, tranquilota, a la que no se la puede meter prisa. Los accesos para cambiar el ISO o velocidad de obturación no son tan rápidos como en una reflex, aún tienendo esa rueda tan típica arriba a la derecha para variar la velocidad. Es una cámara para pensar y disfrutar de cada click.
Al enfoque y diafragma manual cuesta acostumbrarse. Me diréis que no es tan diferente como en una reflex, y es verdad, pero había algo que complicaba la fotografía y todavía sigo pensando que era. Se enfoca mediante pantalla partida, es decir, mediante el paralelaje de dos rectángulos que muestran la misma imagen, cuando esas dos imágenes forman una sóla, es que el enfoque está correcto. La verdad, para fotografía callejera se me hacía lentísimo y me salieron un montón de fotos desenfocadas, pero claro, todo es acostumbrarse. Parece que una vez aprendes a usarlo, el enfoque es rapidísimo.
Es curioso, pero algo cambió en mi fotografía cuando empecé a usar la Leica. Estoy seguro que es todo psicológico, pero te hace sentir más lanzado, pierdes el miedo y te lanzas a la aventura por la calle sin pensar en nada más que hacer fotos a todo lo que se mueve. Quizás sea su tamaño, su historia, no lo sé, pero no hago las mismas fotos cuando salgo con el gigante MK2.
El botón del disparador es mágico, su tacto, el sonido que acciona al disparar la cámara, es todo muy clásico, a la vieja usanza.
Su construcción es muy robusta, sentías el acero frío y pesado en tu mano, como si de un rifle se tratara.
Mirando a través del visor te sientes raro, parte de la foto te la tapa el objetivo que aparece abajo a la derecha, dando la sensación de que se va a entrometer en el resultado final. El minúsculo exposímetro que incorpora casi no se ve y menos cuando tienes luz directa. Por lo que al final acabas haciendo fotos en modo prueba y error, hasta que consigues clavar a tu gusto.
Uno de los automatismos que dejé encendido fue el del ISO automático, que al final tuve que quitar también, pues el enfoque puntual me cambiaba el resultado final al reencuadrar. Finalmente opté por usar la cámara totalmente en manual y la verdad, no tiene nada que ver a usar una reflex en manual, era todo mucho más “mecánico” y más divertido, casi como de una analógica se tratara.
Al final lo mejor para exponer la foto correctamente, era ir aprendiendo en cada situación los parámetros adecuados.
Lo pasé de lujo, hacía mucho tiempo que no tiraba tantas fotos sin parar y con la misma ilusión que cuando me compré mi primera reflex. Creo que hasta que no se usa, no se puede hablar de lo que realmente transmite una cámara telemétrica como esta.
Os dejo unas primeras muestras de las fotos que realicé. Subiré más en estos días.
Mister Ignacio Izquierdo.
Mister Joan Planas.
Tags: Callejear, Catedral de la Almudena, digital, FrozenWalk, Leica, Leica M8, madrid, photowalk, Plaza Mayor, Street, Templo de Debod
¿Merece la pena cambiar de equipo?
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Opinión
Siempre estuve muy contento con mi equipo. Mi primera reflex fue una Sony, la cual dio paso a Canon para finalmente quedarme.
Si algo tenían Canon con respecto a Nikon, era simplemente el poder aprovechar algunos objetivos de la vieja Canon EOS analógica, ni más ni menos. El paso de Sony a Canon si fue estudiado, estaba claro que las marcas que están por detrás de Canon y Nikon, tienen sequía en accesorios, objetivos, ventas o segunda mano, siempre tienen alguna carencia. Canon o Nikon están indiscutiblemente a la cabeza de la fotografía, por lo que generalmente si aparece algo nuevo en fotografía o necesitas algo en concreto, es más probable que lo encuentres para alguna de esas dos marcas.
Ahora bien, se da el caso de gente que empieza en Canon y decide pasarse a Nikon y viceversa. Pero, realmente ¿Es necesario ese paso?
Hace poco estuve pensando dichas posibilidades, si realmente iba a ganar en algo. En mi caso, creo que iba a ganar en tranquilidad y seguridad, cosa que está suficientemente bien pagada sea el gasto que sea.
Mi problema ha venido siempre por el pésimo enfoque ha tenido la Canon 5D EOS MK2, de verdad que en una cámara de más de 2000 euros es cuanto menos vergonzoso el AF que lleva montado. Con mi Canon EOS 40D enfocaba mejor y con mi Canon EOS 5D que tiene como 3 años más que la Mk2 también enfoco mil veces mejor. No entiendo como el avance de la tecnología en Canon con respecto al AF fue dar un paso hacia atrás.
Os puedo asegurar que es desesperante ver como fotos que te parecen geniales y estás deseando editar, tienes que mandarlas a la basura porque el enfoque no está bien. Y más aún, cuando ya sabiendo estos problemas, haces todo lo posible y pones todos los medios para que el enfoque no pueda fallar. Pero sabéis una cosa, aún así, falla.
El problema que tiene Nikon es que actualmente sólo tiene una cámara FF dentro de la gama de las 5D, por lo que adquirir dos cámaras de 2000 euros me parece poco asequible. Mientras que con Canon se puede adquirir la vieja 5D, que es una cámara fantástica y que está a un precio relativamente bueno. Hablo dentro de mi campo, que me veo obligado a usar cámaras de formato completo.
En cuanto a ópticas, estoy encantando con muchos objetivos de Canon, y otros no tanto. Pero en líneas generales la serie L me parece una maravilla.
Ahora bien, si nos ponemos a plantearnos el cambio, el dolor viene sobre todo por el dinero que supuestamente perdemos. Aunque visto como funcionan los foros de venta de segunda mano, creo que no se pierde mucho dinero. Y si digo esto, es porque gente con equipos con 2 años de uso, a veces venden el equipo con un precio similiar a lo que costaría comprarlo nuevo. Todavía me sorprende ver como se siguen vendiendo a esos precios y la gente lo compra. Por lo que a veces parece más un negocio que otra cosa.
Dentro del mundo real, las pérdidas son evidentes si lo miramos dentro del contexto del precio nuevo-usado, pero no son realmente pérdidas si se miran dentro del contexto uso-amortización. El equipo ha tenido un uso, supongamos que es similar a un alquiler, por lo que si hacemos cuentas, quizás nos ha costado 20 euros al mes o incluso menos el disponer de dicho equipo. Creo que cuanto menos, ha merecido la pena, si ha tenido el uso adecuado.
Por lo tanto, ya entramos en una cuestión más de incomodidad. Preparar todo el equipo, ponerlo a la venta, ir vendiendo parte por parte, el tiempo, regatear… etc. Ese simple hecho, es la parte más pesada de todas y por lo que muchos decidimos seguir donde estamos y pensar en las ventajas que tenemos con nuestro equipo y no en los inconvenientes.
A mi me gusta Canon, Nikon tampoco me disgusta, pero mira, ya estoy familiarizado con Canon, estoy más o menos a gusto con sus pros y contras. Al final te acostumbras.
Eso sí, espero que Canon solucione en su próximo modelo el AF, y prepare algo realmente bueno. Sino, quizás mis días empiecen a estar contados. No me puedo permitir en trabajos serios perder una foto importante porque el AF sea una basura.
Tags: Cambio, Canon, Compra, digital, dinero, Equipo, Foros, Marquista, Nikon, Nuevo, Segunda Mano, Talibán, Usado, venta
El color que vemos
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Consejos y Trucos
Hay algo complicado de explicar y quizás de hacer entender en el mundo de la fotografía actualmente, y es el tema del color. Todo el mundo habla de fotografía, pero muy pocos trabajan y ven el color como realmente se debería ver, pues no es muy común a no ser que estés en el sector profesional (y a veces ni eso), que se tenga el monitor correctamente calibrado y perfilado.
La calibración y perfilado de los monitores, se hace básicamente para tener una copia fiel en color a lo que realmente estamos viendo y así poder estar seguros, que esas tonalidades en las que estamos trabajando se verán igual de bien en cualquier otro monitor o empresa de impresión del mundo que por supuesto, también tenga realizado un correcto perfilado y calibrado.
Si por algún casual nosotros trabajamos sobre un monitor con la configuración de fábrica o en un espacio de color incorrecto, es muy probable que nuestra fotografía realmente no tenga esas tonalidades que nosotros estamos viendo. Es posible que lo que nosotros vemos como cian, sea algo más tirando a verde, lo que vemos rojo, sea algo verdoso… etc. Por lo que quizás esa foto que tanto nos gusta, pueda ser presa de críticas incomprendidas acerca de sus tonalidades.
También es posible que si hemos encargado un trabajo fotográfico y nos lo entregan en formato digital, podamos ver unos colores algo estraños a los que realmente vimos cuando nos lo enseñaron.
Todo el mundo que trabaje en fotografía, le guste la fotografía o encargue un trabajo fotográfico que será entregado en formato digital, debería tener el monitor calibrado y perfilado. Básicamente, porque si cada cliente a quién le pasas un trabajo tiene el monitor como le viene de fábrica, es muy probable que las tonalidades de las fotos que estén viendo, difieran bastante de las tonalidades que realmente tienen. Estarás viendo fotos con colores que no son reales.
Como no se puede trabajar para cada monitor o televisor donde se van a proyectar unas fotografías, debemos basarnos en un estandar que sea reconocible en el mundo entero, debemos basarnos en unos colores que se vean igual en América como en Asia independientemente del monitor que se use. De ahí que se necesite tener el monitor calibrado y perfilado correctamente, trabajar sobre el espacio de trabajo adecuado y exportar las fotografías con el perfil de color correcto. No podemos esperar que los tonos se vean bien en el monitor de nuestra casa, de nuestros padres y del vecino, si no se ha calibrado y perfilado previamente todos y cada uno de esos monitores.
Luego ya aparte y para complicar más las cosas, hay ciertos navegadores que no leen correctamente los perfiles de color adobeRGB, por lo que lo normal cuando se sube una foto a internet sea en el perfil sRGB, un estandar casi para todo.
Por lo tanto, si un día estás viendo un trabajo fotográfico o vas a mandar a revelar alguna foto, piensa antes si realmente los colores que ves son los que realmente son, no vayas a llevarte una sorpresa cuando te vengan las fotos en papel o te pongas a discutir a alguien sobre los tonos elegidos en sus fotos.
Yo para calibrar y perfilar uso el Eye One Display 2, cuesta alrededor de los 150 euros. Imprescindible si eres fotógrafo profeisonal e igual de imprescindible si te encanta la fotografía.
Si queréis profundizar más sobre el tema del color, echad un vistazo a la página de Hugo Rodriguez, un experto en estos temas.
Tags: AdobeRGB, Calibración, Calibrador, color, Correcto, digital, Monitor, perfil, Perfilado, sRGB, Televisor, Tonalidad
Crear en 3 sencillos pasos iluminación artificial con photoshop
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones VideoTutoriales
Esta semana mientras echaba mi lectura habitual por xatakafoto, encontré un videotutorial que me pareció muy interesante para compartir.
Se trata de un videotutorial donde nos enseñan con photoshop como crear fuentes de luz de la nada, lo que nos viene genial cuando toca improvisar en una sesión de fotos por falta de flashes. En este caso sería pensar de un modo diferente el tipo de iluminación para luego en la edición, rellenar digitalmente.
Los pasos para el que no lo tenga claro, aunque en el video se pueden entender perfectamente, son los siguientes:
1. Usar el pincel con bordes difuminados en una capa nueva encima de la foto original y pintar sobre ella.
2. Esa capa pasarla a modo superponer.
3. Jugar con el relleno de la capa, posición y su forma.
Básicamente esos son los 3 puntos que hay que entender, el resto ya depende de la pericia de cada uno para usarlo en su beneficio y mejorarlo.
Por supuesto que para conseguir los resultados más reales y precisos es necesario usar esas fuentes de luz en la propia sesión de fotos.
El autor del video es el fotógrafo Glyn Dewis.
Tags: Crear, digital, edición, Equipo, Fuente de luz, iluminación, improvisar, luz, photoshop
20º Salón internacional de Fotografía e Imagen
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Eventos
Otro año más vuelve a Madrid Foto Ventas Digital el 13, 14 y 15 de Septiembre del 2.008.
Se hará en el pabellón 6 del IFEMA, y contará con más de 450 marcas repartidas en 70 stands, con las novedades más interesantes de la industria fotográfica en Photokina.
También habrá distintos tipos de actividades como los Forums de Mercado, Platós Fotográficos, Aula Digital, cursos de fotografía digital y cualquier actividad que sirva para acercarnos y aprender más aún de la fotografía, destinado tanto para profesionales como para consumidores.
Entre las actividades destacaría el Camera Park, se trata de un plató en el que podremos probar todo tipo de cámaras digitales para fotografiar todas las actuaciones. Realmente interesante.
A buen seguro que la visita mercerá la pena y sino, echad un vistazo de la 19º edición aquí.
Aquí os dejo también un PDF con mucha información sobre esta 20º edición.
Web Oficial | FotoVentasDigital
Revista Digital | FotoVentas
Tags: camera park, digital, foto ventas, ifema, madrid
Blanco y negro con el método Rob Carr
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones Edición digital, Tutoriales
Este método para la conversión en blanco y negro es buscado por Greg Gorman, como un intento de aproximar el blanco y negro que conseguía con la fotografía analógica a la digital.
Finalmente Rob Carr (de ahí el nombre) experto en retoque digital, consigue un método con resultados muy parecidos a los que Greg Gorman buscaba.
Hay muchos más métodos para conseguir un buen blanco y negro, pero buscando y viendo fotos por la red y comprobando mis propios resultados, decidí usarlo en muchas de mis fotos. Y la verdad que el resultado final es muy bueno.
Esta conversión a blanco y negro está escrita para ser realizada con el adobe photoshop.
A continuación explicaré paso por paso como se consigue una vez cargada la imagen con la que queremos trabajar:
Tags: adobe photoshop, blanco y negro, digital, fotografía analógica, Greg Gorman, photoshop, retoque, Rob Carr
Criterios para elegir una cámara digital compacta
Escrito por Vicente Alfonso | Secciones compacta, Guías
El eterno dilema para muchos, es cuando nos decidimos a comprar algo y nos damos cuenta de la gran variedad de productos que se ofertan en el mercado. Si bien las cámaras digitales es uno de ellos y más aún en una época en la que este tipo de procutos está en auge total.
Antes de nada:
Hay que fijarse en el precio, y decidir si este será el factor principal que influya en nuestra compra o por contra, lo determinarán las características que queremos para nuestra cámara.
Una vez decidido esto, deberemos tener en cuenta los siguientes criterios:
1. ¿Qué uso le voy a dar a la cámara?
En esto depende mucho de nuestras exigencias. Ya que puede ser de uso para aficionado, para semi-profesional, para profesional o simplemente para un usuario casual.
No me meteré en temas de profesionales ya que mis conocimientos ahora mismo son muy limitados, asi que intentaré guiar a gente como yo, que van a comprarse su primera cámara o son simplemente aficionados o quieren acercarse al mundo de la fotografía.
Así pues dedicaré estas sugerencias a la elección de cámaras compactas y no reflex, ya que las reflex están destinadas a un sector más específico y más profesional de la fotografía. Aunque hay cámaras como por ejemplo la nikon D40, destinadas a los muy aficionados de la fotografía o semi-profesionales, pero no es el caso.
Tags: compacta, compras, consejos, digital, elección, primera compacta
