Para el setup de iluminación nos decantamos por algo lógico, ya que se buscaba fondo blanco y todo impoluto. Un octabox de 1,20 metros de diámetro como luz principal, que iluminaría por completo a los protagonistas de las fotos. Y para iluminar el fondo, se usó una ventana grande, para evitar que la luz se metiera en exceso en los sujetos, ya que usando reflectores aparecía una luz excesiva contorneando las siluetas. El fondo por supuesto, blanco.

Como véis, nada del otro mundo, aunque lleva su tiempo ver la posición correcta para los flashes, su potencia, la estética general, las posiciones de los modelos y una vez hecho esto, todo suele ir saliendo perfectamente sobre la marcha.

En alguna ocasión se usó un reflector plateado de 1,20 metros debajo del sujeto, para suavizar sombras. Y también se eliminaron algunos destellos que pudieran aparecer en gafas y piezas metálicas.

Generalmente se disparó con un 70-200 y en alguna ocasión para buscar un efecto diferente, se usó el gran angular del 24-70.

Podéis ver alguna foto más en vicentealfonso/blog

Hace ya unos meses que me uní a GettyImages mediante Flickr. Getty es una empresa que se dedica a la venta online de fotos, siendo esta una de las más conocidas a nivel mundial, y eso es un punto muy a su favor, ya que llegará a más gente y será más fácil que alguien se interese por nuestras fotos.

Durante estos meses me han estado llegando las ventas que he ido realizando, y al comentarlo, más de uno se ha interesado y me ha preguntado como formar parte de Getty.

La forma es bien sencilla, y se resume en tres pasos:

1. Tener una cuenta en flickr (no es necesario que sea PRO).

2. Crear un álbum con nuestras diez mejores fotos o ilustraciones (o ambas cosas).

3. Enviar el enlace del álbum por email a myflickr@gettyimages.com

Una vez realizados estos tres sencillos pasos, os voy a contar como se desarrolló todo basado en mi experiencia.

Primero

Después de varias semanas, si les han gustado tus fotos, te envían un email a flickr para confirmarte que has sido seleccionado para trabajar con Gettyimages. En este email incluyen un link a tu zona de trabajo, en donde verás las fotos que han sido elegidas.

Segundo

Tendremos que rellenar un nuevo documento con nuestros datos, y algún tema algo más complicado de tasas y precios en función de nuestro País, y deberá ser enviado por correo (nada de email) a la dirección que ellos mismos nos proporcionan.

Este documento sólo es útil si estás dado de alta como autónomo. Por lo que no es necesario enviarlo en el caso de que no ejerzas como fotógrafo.

Tercero

Una vez estemos en nuestra zona de trabajo, debemos realizar diferentes acciones para que nuestras imágenes sean finalmente aprobadas.

Si la imagen enlazada en flickr no está a su máxima resolución, deberemos subirla desde nuestro disco duro. Cuanta más resolución tenga, más dinero pagarán por ella.

Deberemos rellenar una ficha, en la que dejemos claro que somos el autor de la obra. En el caso de contener a personas, deberemos subir una ficha (model release) por cada persona incluida en la obra, en la que se garantiza que cede los derechos y está de acuerdo en todos los puntos.

Las fichas las pone a nuestra disposición Gettyimages mediante archivos pdf y no deben usarse otras. Aunque esos contratos deben comprimirse en JPG para poder ser subidos. Con el photoshop podremos pasar un PDF a JPG sin problemas, o escanearlos directamente.

Por último añadimos un título, una descripción… etc. Y las enviamos.

Cuarto

Ahora llega el periodo de aprobación, durante el cual nuestras fotos serán revisadas para comprobar si cumplen todos los requisitos.

Si hay algo que falla, nos lo indicarán y podremos volver a intentarlo hasta que todo quede perfectamente cumplimentado.

Quinto

Una vez las fotos sean aprobadas, pasarán a la web de Gettyimages y podrán ser compradas en cualquier parte del mundo.

En este primer momento, nuestras fotos contendrán unas etiquetas muy básicas, que se irán actualizando automáticamente con el paso del tiempo.

Sexto

Cada mes recibiremos un pdf en nuestra zona de trabajo, indicando las fotos vendidas, su precio y lo que nos pertenece. El pago lo suelen hacer por paypal.

Séptimo

Para añadir más fotos a Gettyimages, deberemos unirnos al grupo Getty Images Artist Picks y enviar ahí nuestras fotos, donde serán revisadas.  Cada cierto tiempo nos avisarán si han sido o no elegidas algunas de ellas.

Octavo

Por cada foto vendida nos pertenecerá un 20% de su valor. Este valor variará en función del tamaño al que haya sido comprada la foto.

Creo que he dejado bastante claro los puntos más importantes para formar parte de Getty, pero aún así, voy a intentar responder algunas preguntas que quizás muchos os estéis haciendo después de leer esto. Si tenéis cualquier duda, dejarla en los comentarios e intentaré responderla.

1. Una vez vendamos una foto a Getty ¿Podemos usarla con otra agencia o venderla por nuestra cuenta?

No. Las fotos son de venta exclusiva de Gettyimages, pero tendremos opción de cancelar nuestro contrato.

2. ¿Cuantas veces pueden vender una misma foto?

No hay un número limitado de venta. Cualquiera de nuestras fotos podrá ser vendida tantas veces como sea comprada. Echad un vistazo al tipo de licencia que otorgamos a Getty.

3. ¿Realmente se llegan a vender fotos y a ganar dinero?

Si. Lo que no sé es hasta cuanto dinero se puede llegar a ganar. Pero yo todos los meses vendo alguna foto.

4. ¿Tengo que borrar mis fotos de flickr cuando se pongan a la venta?

No, puedes seguir manteniendo tus fotos en donde las tenías, siempre y cuando no estén a la venta en otro lugar.

Para cualquier consulta, tenéis un grupo en flickr en el que los propios encargados de Gettyimages os responderán a vuestras dudas. Pero sólo en inglés.

Bokeh es una palabra que se usa en fotografía, cuando nos referimos a un desenfoque de gran calidad. Aunque en internet creo que a veces se confunde con el desenfoque que podemos encontrar habitualmente por la noche, con luces desenfocadas de fondo.

Si buscamos un poco por la red, encontramos el origen de esa palabra, y parece ser un concepto Japonés (ぼけ boke) que significa desenfoque o ver borroso, por lo que no estamos muy desencaminados en usar dicha palabra en vez de su término en español.

La calidad de ese desenfoque se mide visualmente, en función de las formas y continuidad en los tonos que produce, aunque podría decirse que de manera algo subjetiva.

En la calidad general del desenfoque, influye aparte de la construcción de la lente, el número de aspas que tenga el diafragma. Con un número de al menos 8 aspas, las formas en el desenfoque de luces empezarán a ser bastante redondeadas. Mientras que en objetivos con menos aspas, las formas tenderán a ser más poligonales en vez de circulares. Así si por ejemplo usamos un objetivo con 5 aspas, las formas que veremos serán pentagonales, mientras que si usamos uno con 7 aspas, las formas serán heptagonales.

En inglés para referirse a las aspas usan las palabras aperture blades (quizás determinado por la forma de estas y usando la traducción de blades como aspas).

Aparte de la apertura, en el desenfoque influirá la focal que estemos usando, así como la distancia focal. Cuanto más cerca estemos del punto de enfoque y más alejado el fondo, obtendremos un mayor desenfoque, aunque no tiene porque ser mejor. La cantidad en este caso no tiene una relación directa con la calidad. Mientras que la calidad, si está en relación con la calidad general del objetivo y como he comentado anteriormente, con el número de aspas.

El bokeh se suele usar muy amenudo en retratos, para separar a las personas del fondo y que este no produzca ningún tipo de distracción sobre el espectador. Para ello se suelen usar objetivos con grandes aperturas y focales bastante largas, como puede ser un 85mm f1.8 ó un 135mm f2.

En general, los objetivos con una mayor apertura y con un mayor número de aspas, suelen presentar un mejor desenfoque, aparte de que sus precios suelen dispararse en determinadas aperturas. Así tenemos el caso del Canon 50 mm f1.4, el cual podemos adquirir por poco más de 300 euros, mientras que su versión 1.2 suele estar entorno a los 1500 euros. Aunque la única diferencia no esté sólo en la apertura, si notamos una variación de precios bastante grande cuando pasamos del 1.8 y 1.4, a un 1.2 ó mayor.

Para terminar, os voy a poner algunos ejemplos de desenfoques con formas redondeadas y heptagonales, y otros que podrían considerarse bokeh.

Y también os mostraré algo que he comentado anteriormente sobre el número de aspas y la forma del desenfoque. Ya que no siempre las formas redondeadas o poligonales vienen determinadas por el número de aspas, sino también por la calidad general de la lente.

Esta foto fue realizada con una Sony Alpha 100 y un minolta 50mm f1.7. El objetivo consta de 7 aspas en el diafragma, de ahí esas formas heptagonales en las luces desenfocadas.

Al poco tiempo, cambié el minolta 50mm f1.7 por un Sony 50mm f1.4, que aunque tiene una apertura mayor, el número de aspas es el mismo que el del minolta, con un total de 7. Y si os fijáis en las luces, estas aparecen con formas redondeadas.

Y aquí un ejemplo de bokeh, realizado con una Canon 5D MK2 y el Canon 24-70 f2.8. Usando la focal de 70mm y la apertura de f3,5.

Esas fueron las palabras de la fotógrafa Annie Leibovitz en una entrevista realizada por El Mundo y que nos puede servir para tratar un tema bastante interesante.

Cuando salimos a realizar una sesión fotográfica, suele ser frecuente llegar a casa con más de 100 fotos, incluso algunos miles si somos de gatillo fácil. Después de tantas fotos, es fácil sacar al menos 5 ó 10 fotos interesantes. Si realizamos 4 salidas de esa magnitud al mes, en un año habremos realizado al menos unas 400 fotos interesantes.

Pero claro, que revelemos digitalmente 400 fotos no quiere decir que sean todas espectaculares, sino que son aceptables. Dentro de esas 400 hay que elegir las que realmente son buenas, y eso es lo realmente difícil.

Es muy complicado que nosotros mismos desempeñemos bien la tarea de juez, y dificilmente juzgaremos bien las fotos que realmente se merecen el gran galardón. No porque nos parezcan todas malas, sino porque suele suceder lo contrario.

Si somos serios, Leibovitz tiene mucha razón, dificilmente en un año estaremos orgullosos de más de 5 ó 10 fotos (y ya son muchas).

Yo quizás pueda considerar como buenas fotos algunas más al año, como opinión personal. Pero que realmente las considere como un gran trabajo, (que es más o menos a lo que se refiere la fotógrafa Annie) diría que es posible que no me quedara con más de 2 ó 3.

Y si tenemos en cuenta lo que dice Annie, una fotógrafa de prestigio, con una cantidad de fotos premiadas y reconocidas a nivel mundial, y que sin embargo no cree que haga más de 5 fotos buenas al año ¿Qué podemos esperar de nuestras fotos?

Está claro que no todo es comparable, cada cual a su nivel tendrá unas fotos mejores o peores. Pero lo que si deja claro esa fantástica frase que encabeza este post, es que debemos ser más exigentes con nuestros trabajos y sobre todo, más humildes.

Siempre que termina la semana suelo presentar los artículos que he escrito para Xatakafoto, pero en este caso y dado que he grabado un videotutorial que muchos esperábais y del que os hablé hace tiempo, quería hacer un post individual para ello.

El videotutorial trata sobre como realizar el famoso ajuste de niveles por zonas, explicado en el libro de Mellado “fotografía digital de alta calidad”.

Podéis ver el video en este enlace.

Espero que os guste.

Después de hablaros en xatakafoto sobre el efecto fuera de límites, os prometí que os explicaría como hacerlo si os interesaba. Como así fue, he decidido realizar un videotutorial, en el que explico paso por paso y de manera muy sencilla, cómo se realiza.

Espero que os guste y sobre todo, que os sea de interés.

Videotutorial

Dave Hill es uno de los fotógrafos más buscados de la red, no sólo por sus fotos, sino por el tipo de edición que realiza con photoshop.

Sus fotos se centran en las personas, las cuales suelen aparecer con unas caracterísitcas muy resaltadas, gracias a la agresiva edición que realiza y del uso de grandes angulares. Aunque como en todo no sólo se basa en la edición, ya que lo fundamental en sus fotos es la fantástica iluminación.

Yo, como seguro muchos de vosotros, he estado buscando por internet información para realizar dicho procesado, y a parte de varias acciones que encontré para photoshop, la que me pareció más interesante fue el tutorial de Scott Kelby, un fotógrafo bastante popular y que observando los trabajos de Dave Hill ha decidido aplicar sus conocimientos para conseguir averiguar este famoso método de edición.

Finalmente no sólo decidí traducir el tutorial de Scott Kelby, sino que he realizado un nuevo videotutorial para hacerlo más sencillo, y en tan sólo 5 minutos podreis imitar el efecto de Dave Hill con unos fáciles pasos.

Como he dicho al principio, la iluminación será fundamental para obtener un mejor resultado.

A veces cuando queremos tratar una zona determinada de una foto, nos encontramos con el problema de tener que hacer una selección con demasiados elementos y contrastes, y en muchas ocasiones nos llevará un tiempo y un esfuerzo enorme conseguir una selección más o menos correcta.

Con este videotutorial quería explicaros como hacer este tipo de selecciones en menos de cinco minutos, y con unos resutados realmente buenos.

Mi intención no es dar un curso de photoshop, me considero bastante amateur en este aspecto, pero si creo conveniente a veces, contaros como resuelvo mis problemas en la fotografía y así haceros un poquito más fácil la tarea.

La base de todo se centra en el uso de canales, niveles y el pincel en modo superponer. Con estos tres elementos ya no habrá ninguna selección que se os resista.

Cuando tenemos hecha una selección y ya no la necesitamos, pulsaremos Control+D para eliminarla (se me olvidó comentarlo en el video. Por cierto, siento que el audio no sea muy bueno, pero aún no me he decidido a comprar un micro y uso el que lleva la webcam).

También podremos jugar con la opacidad del pincel para repasar algunos detalles con mayor o menor intensidad.

Espero que os haya resultado útil.