En este caso y como viene siendo habitual, siempre se puede aprender algún truquillo nuevo, como el que usan para la siguiente sesión. Iluminación directa y continua imitando la luz solar, así como algunas ramas de palmeras para producir sombras y meter parte de las ramas en la composición, para darle un aire más playero.

Generalmente el catálogo de verano se realiza en invierno, por lo que hay que estar preparado para crear el ambiente adecuado en un espacio cerrado o tenemos el suficiente presupuesto como para irnos al Caribe.

Por otro lado también se tiene la idea erronea, de que se trabaja con un flash colocado en la zapata de la cámara o en un brazo sujeto a la cámara. Pero no es así.

Actualmente en la fotografía de boda también se usan softbox, beauty dish, iluminación continua y un gran sin fin de medios para conseguir los resultados que estamos buscando.

Ya no basta con que se vea la foto, ahora queremos manipular la iluminación y conseguir resultados como los que podríamos conseguir en estudio.

En todos mis reportajes uso varios tipos de iluminación y entre ellos se encuentra un softbox como el que podemos usar en estudio. Es ideal para conseguir una iluminación muy homogénea, delicada y suave, nada que ver a lo que se consigue con un flashazo directo con un speedlight sin ningún tipo de accesorio adicional.

Por supuesto que también aprovecho al máximo la luz del atardecer, con unos hermosos colores cálidos que no se pueden dejar escapar. Es sin duda la hora que más me gusta para hacer fotos, pero no por ello hay que olvidar de la cantidad de medios de los que disponemos los fotógrafos hoy en día.

Como podéis comprobar, hay momentos del atardecer que no es posible aprovechar sin luz artificial. En este caso necesité ISO 800 y un softbox a la derecha de la cámara para iliuminar a la pareja y conseguir además sacar esos colores anaranjados fantásticos del atardecer. Pero en otras ocasiones con luz suficiente para trabajar sin flash, se pueden conseguir con éste resultados más espectaculares. No os limitéis a iluminar sólo en los momentos con poca luz.

Por supuesto, la iluminación es un campo muy amplio y tiene muchas variantes. Esta es una de ellas.

Podéis ver más fotos de esta boda en mi web profesional.

Para el trabajo se usaron flashes de la marca Profoto (una de las mejores del mercado) y la espectacular cámara Phase One, de formato medio.

Su gran vitalidad y energía hacen que estés cada segundo de la sesión al 100% de reflejos y movilidad.

Cuando se realiza este tipo de sesión, con confianza y una pizca de paciencia de los peques, las fotos siempre merecerán la pena, gracias a la naturalidad que solo ellos te pueden ofrecer.

Un beso muy fuerte para Daniel y Jaime, que estuvieron geniales.

Recordad algo muy importante. Intentad mantener un esquema de iluminación bastante general si la sesión tiene mucha movilidad. Con esto me refiero, a mantener una iluminación lo más homogénea posible en cualquier zona del estudio, ya que nunca se sabe con que te van a sorprender.

El esquema que os muestro a continuación tiene muchas variantes, una de ellas es usar por ejemplo un reflector negro para evitar que la luz del spotlight incida en los niños. Eso ya depende de lo que se busque, al igual que usar un reflector plateado para el relleno de las sombras… etc.

Empecemos por la foto que encabeza esta entrada. Se trata de una de la serie que Annie Leibovitz realizó para Walt Disney.

Viendo esta foto, se puede llegar a pensar que fotográficamente hablando no se ha hecho nada. Tan sólo una modelo en croma y lo demás un gran trabajo de edición. Pero aunque parezca mentira, la iluminación ha sido la parte más importante de esta fotografía, así como el fantástico trabajo de los tentáculos y estilismo, que poco tiene que ver con un montaje de photoshop.

En las siguientes fotos podréis ver el estudio de trabajo donde se realizó la foto de la que hablamos. Como véis, el set de iluminación es cuanto menos impresionante.

Y para los que quieran tener una idea más concisa del reparto de focos y la iluminación de una forma más precisa, podéis echar un vistazo al siguiente esquema:

La verdad que no será por falta de información, porque incluso grabaron varios videos donde se ve claramente la forma de trabajar de Annie:

Esto y mucho más sobre esquemas de iluminación, videos y fotos, lo podéis encontrar en madphotoassistant.com

Para que veáis, que muy rara vez en la televisión o fotografía de publicadad, se deja algo al azar.

Foto realizada en estudio sobre fondo blanco.

Me gusta usar un esquema de luz habitual que se compone de un Beauty Dish blanco de 70cm con rebote en dorado y una gran ventana, en este caso un octabox para quemar el fondo y dar un ligero halo en los laterales.

Para rellenar la luz qie viene del octabos se usó un reflector plateado.

Después edición en lightroom para ajustar tonos e iluminación, y se termina en photoshop tratando diferentes zonas por separado. Corrección de pile, de tonos, curva de niveles. Y finalmente en lightroom se ajustan ciertas dominantes, que en este caso tienden a lila.

Cámara: Canon 5D mk2

Objetivo: Canon 70-200 f4

Apertura: f7,1

Focal: 75mm

V. Obturación: 1/160

ISO: 100

Cada foto es un mundo, en algunas me gusta aumentar la luz a extremos rozando lo quemado, en otras me gusta contrastar más, otras dejarlas más apagadas. Cada foto a cada persona le transmite un tipo de edición.

Para este tipo de sesiones me parece imprescindible evitar adornos y estilismos demasiado cargados, dejando a la modelo, su cuerpo y expresión todo el protagonismo.

Un test no es un trabajo para que el fotógrafo se luzca, sino para que luzca la modelo, muestre sus diferentes facetas, miradas, curvas y parte de lo que realmente nos puede ofrecer delante de la cámara.

En la siguiente foto, aproveché el pelo naranja que usamos para poner alrededor de sus hombros para meter un flash que junto con un gel CTO y ajustando adecuadamente el balance de blancos, proyectara un suave tono anaranjado sobre parte del fondo y cuerpo de la modelo. Como luz principal para resaltar todos los detalles de su piel y evitar suavizar en exceso, usamos un beauty dish, del que no me desprendo jamás en las fotos de estudio.

El estilismo como os comentaba anteriormente se basaba en la sencillez, en dejar a la modelo mostrar su personalidad y su cuerpo, unos tacones para estilizar aún más la figura, falda por las rodillas de cintura alta y un pelo naranja alrededor de sus hombros. Nada más.

Detrás suya un juego de taburetes blancos, que usamos durante toda la sesión para conseguir distintas posiciones.

ISO 100

V. Obturación 1/160

Apertura f8

Focal 65mm

También podéis ver en mi blog fotográfico parte de la sesión de fotos.